North America Suzhou Association 北美苏州同乡会-评弹

评弹和曲艺

评弹简介

评弹是评话和弹词的合称，俗称说书，是用苏州方言进行说唱、表现的地方曲种。民间称评话为大书，弹词为小书。大书开讲武侠、公案之类故事，以醒木、扇子、手帕为道具；小书以弹唱才子佳人为主题的故事，用三弦、琵琶等乐器，自弹自唱，配有各种曲调。评弹博采小说、诗歌、戏曲、音乐等表现手法之长，形成一套以说、噱、弹、唱为主的综合艺术，语言生动，通俗易懂，是艺苑中一枝经久不衰的鲜花。
　　苏州评弹，大约形成于明末清初。到了明代，开始强调说书人要进入角色，说书时要"我即成古，笑啼皆一"。入清以后评弹进一步吴语化，在说表上有官白、私白（苏州话）之分，唱腔也逐渐地方化，尽量采用本地区流行的"费伽调"、"平湖调"等。到了清乾隆以后，苏州评弹出现了兴盛的局面，艺人王周士着手调整了评弹界，并于乾隆四十一年成立了光裕公所。自此以后苏州评弹事业欣欣向荣。
　　1902年，光裕公所改称光裕社，创办育才学校，培养了一批评弹艺人。建国后为了使评弹艺术更好地为社会主义建设服务，一方面对旧的传统书目进行了整理和加工，另一方面积极创作以新人新事为题材的新书目。改革开放以来，苏州评弹"出人出书多演出"的路子越走越宽。进入新世纪，苏州市文化部和文化界将经过数年努力，构筑节（评弹节）、馆（评弹博物馆）、团（评弹团）、校（评弹学校）、场（一批书场）五位一体的发展格局，使苏州成为继承、弘扬评弹艺术的基地。

中国昆曲

昆曲又名昆腔，是我国古老的优秀剧种之一，已有四百五十余年的悠久历史。苏州是昆曲的故乡。其曲调婉转悠扬，有“水磨腔”之称，被人们誉之为“雅曲”。伴奏乐器兼用笛、箫、三弦、琵琶以及鼓、板、锣等。以演唱传奇剧本为主。表演上注重动作优美，舞蹈性强，形成了特有的艺术风格，被称为“百戏之祖”。
　　元末明初，昆山一带山歌小调初为南曲吸收，经昆山人顾坚等改进，发展为昆山腔。到明代嘉靖、隆庆年间，太仓的音乐家魏良辅对昆山腔进行全面改革和创新，建立昆腔歌唱体系，称为昆曲。从明代天启年间到清康熙末年，是昆曲蓬勃兴盛时期，昆曲的表演艺术日趋成熟，身段表情，说白念唱，服装道具等日益讲究，行当角色也分工细致。万历年间，随着家班、职业昆班和虎丘曲会的盛行，昆山腔甚至远播北方，传入宫廷。昆剧的表演艺术形态，作为一种模式，为后起的京剧和诸多地方戏曲剧种所吸收。一大批优秀的昆剧传统剧目，也为京剧和其他地方戏曲剧种移植、继承。到了乾隆后期，昆曲开始衰落。
　　1921年8月，由贝晋眉、张紫东、徐镜清发起，在苏州城北桃花坞西大营门“五亩园”（现苏州林业机械厂）成立了昆剧史上第一所学校——苏州昆曲传习所，后由上海实业家穆藕初筹资接办。学生在苏州学习三年后，便到上海实习演出，培养出四十四名以“传”字命名的昆剧演员，使昆曲重放异彩。“传”字辈演员先后以“昆剧传习所”和“新乐府”、“仙霓社”为班名，演出于上海、苏州、无锡、常州、南京以及浙江的杭州、嘉兴、湖州一带，是当时江苏唯一的专业昆剧班社。“八一三事变”爆发，上海遭到日机轰炸，“仙霓社”剧装戏具全都毁尽，就此解散。
　　1956年，经过整理改编的昆剧《十五贯》赴京演出，轰动全国，传为“一出戏救活一个剧种”的佳话，昆曲艺术从此又获得了新生。各地相继建立昆剧团。而作为昆曲的发祥地，苏州成为昆剧活动的一个重要基地，江苏省苏昆剧团培养了“继”字辈、“承”字辈、“弘”字辈、“扬”字辈等一大批优秀演员。2001 年5月18日，昆剧被联合国教科文组织宣布为“人类口头和非物质遗产代表作”，成为全世界人民共同的文化遗产。

需要了解更多情况或其他曲艺资料请看：文化苏州网